演員獎入圍的有…

 

在看完一場試片，還去了銀行和郵局以及辦好種種雜事後，終於上傳完畢。

 

老實說，因為入圍名單頗奇怪，譬如"李米的猜想"的周迅沒入圍，"風聲"的周迅反而有入圍，又譬如，"眼淚"的蔡振南沒入圍，反而是"老徐"的蔡振南有入圍，又譬如高捷完全沒入圍，為何呢？Why？不能理解。又譬如"心魔"明明幫惠英紅報名女主角獎，而且她根本就是女主角啊，結果入圍了女配角，為何？？在種種不合邏輯的選擇題中，要如何找出答案呢？答案是，根本題目就出錯了啊。

 

金馬獎每年入圍影片最大的問題是，大部分人都沒看過。所以，很難討論。我比較像是在測試貼影片到底得佔用多少時間。

 

而金馬獎更大的問題是，這些影片或個人得了獎後，大部分的人還是不想去看這些影片。有沒有得獎無所謂，比較駭人的是，沒有觀眾吧。還有不少得獎片連發行的機會都沒有，譬如兩年前，陳沖得最佳女主角的澳洲華人血淚史電影"意"，因為沒上映，所以就沒票房。但就算是郭富城拿下最佳男主角的"父子"，北市票房好像也才一、兩百萬。沒得獎其實不是問題，沒人看才是個大問題。

 

 

不是預測誰得獎而是分析

   

 

  

 

 

 

 

之前去錄的民視節目"我愛看電影"的談金馬獎入圍影片

我真的不是普通的老土，用YouTube翻拍做新聞不下數百次，但從來沒有上傳過影片，今天第一次傳，等超級久的，後來只好把影片切割。

奇怪，是只有我電腦才這麼慢，還是大家都這麼慢。如果大家都這麼慢，怎麼大家都有這麼多美國時間在上傳影片啊？

上傳影片等待過程中，我甚至又看完一部電影。

其實我沒有在預測誰會得獎，而是我覺得好的電影是哪部，絕非預測。預測要猜評審的喜好，我沒那能耐。

 

 

 

 

心魔At the End of Daybreak

心魔(At the End of Daybreak)

 

這不是那種討喜電影，而金馬獎又沒有「最具原創性」這種獎項。英文片名叫At the End of Daybreak.直譯是「破曉結束時」，不過整部片既沒有破曉，也毫無光明之感，而是一樁慘絕人寰的雙屍命案。

 

馬來西亞片  影展放映時間 Nov. 24 (二) 10:30 信義威秀12廳

 

在金馬試片看到一部非常怪又精準而完美的電影，因為僅被提名女配角一個獎項，在影展中被排在一個星期二早上十點半的鳥時段，而稍後也可能不會有商業放映，但這卻是部很獨特的電影，是那種錯過這一次，下次不知何時才能看得到的那種片。這部片的情節是那麼的尋常，技術和處理手法卻又那麼的出乎意料，大部分的電影我都覺得庸俗老套，但《心魔》卻讓我覺得新意十足。你可能不見得會喜歡這部片，但不得不佩服他的原創性。

 

故事似是取材自報紙社會版，但導演顯然做過一番調查再加上他的自我發想，把每個人物的肌理都型塑的很完整，電影一開場男主角就活活燙死一隻老鼠，媽媽在旁完全放任他高興幹嘛就幹嘛，僅花50秒，一個簡單動作，就奠定整部片的基調，夠言簡意賅吧！從這開場看來，這當然不是什麼溫良恭儉讓的電影，但片中這些人物並非凶神惡煞，至少個個長相清秀，劇情約略觸及校園霸凌、未成年偷嚐禁果，家長鬧翻之類很尋常百姓的社會新聞，但導演用很紀實，甚至頗冷的手法，去呈現一個既天真又殘忍的青少年世界，讓你既訝異於他們的涉世未深，又為他們的心狠手辣感到震驚。

 

因為震驚於《心魔》技術上的老練，因此很仔細的把片尾字幕看完，竟是在釜山和鹿特丹的發展資助下完成的，只能說那些影展十分慧眼視英雄。這只是該導演的第二部劇情長片，但運鏡老道，舉凡剪接、攝影、燈光、音效都可算是盡善盡美，看不出來是新手，看字幕時發現，杜篤之幫他做音效，但除了音效高水準外，其他技術也都在水準之上。

 

馬來西亞是個電影年產量約20部左右的國家，而且馬來西亞政府可不會一天到晚搞什麼補助計畫，但在這樣的環境下生產的《心魔》卻技術老練的令人震驚。台灣導演常嚷嚷著因為電影工業積弱不振，因此他們沒拍片機會，才會有粗糙技術或演技生硬等種種敗筆，但馬來西亞電影工業似乎更不振，怎麼這個叫何宇恆的技術可以如此老練。